ART

デンマークの地方都市を舞台にしたアートの祭典が人々にもたらすものとは？

August 7, 2024 | Art, Architecture, Travel | casabrutus.com | text_Ayako Kamozawa editor_Keiko Kusano

ヴェネツィア・ビエンナーレを始めとして、2年あるいは3年ごとに開かれるアートイベントが世界各地で盛んな中にあって、デンマークの小さな祭典は少し特殊かもしれない。もともとは畑ばかりだったという土地に、なぜアートが芽吹いたのかを探って行くと、ひとりの起業家に辿り着いた。

●アートの力で人々を揺さぶり続ける

会場全景。下の白い建物がスティーブン・ホールの設計による〈ヘアニング現代美術館〉。左上の円筒型の建物が〈カール＝ヘニング・ペダーセン＆エルセ・アルフェルツ美術館〉。このほか、徒歩圏内にあるカルチャーホテル〈Højhuset〉、車で30分ほどの〈Deep Forest Art Land〉にも展示がある。会場ではないが、上の建物は元アングリ社の工場で頭文字のaを象っている。　photo_Iwan Baan

2002年にデンマークで初めてのアートビエンナーレとして始まった『ソクル・ドゥ・モンド（Socle du Monde＝地球の台座）』という祭典を見に、5月にヘアニングというデンマーク西部の街に足を伸ばしてみた。第9回目となる今年は“DO IT”というタイトルの元に総合コンセプトを担うタッシ・ヴィッサーをはじめハンス-ウルリッヒ・オブリストら7名のキュレーターによって、国内外85組のアーティストの作品が展示されている。会場となるのは、〈ヘアニング現代美術館〉を中心に、カルチャーホテルや広大な森林公園まで広範囲にわたる。

ヘアニングへはコペンハーゲンから車でも列車でも3時間、デンマーク第2の都市である港町オーフスからは1時間ほど。ヘアニングはデンマーク随一の繊維・織物産業の中心地として知られているが、内陸にあり、観光地ではなくデンマークの人でも特別な用事がない限り訪れることも少ないという。そんな場所になぜ現代美術館が？　そしてなぜデンマーク初のビエンナーレが始まったのか？　それをひもといていくと、オーゲ・ダムガードというひとりの起業家に辿り着いた。

オーゲ・ダームガード（左）とアーティストのピエロ・マンゾーニ。マンゾーニはシャツ工場で出る端切れなどをよく使用して作品を作っていたという。1960年から61年のおよそ2年間の滞在中に制作した作品37点は現在ヘアニング現代美術館の重要なコレクションになっているが、これはマンゾーニの所蔵作品数としては世界で最多である。photo_Ole Bagger ©Manzoni Foundation

1939年にオーゲ・ダムガードが兄と共に始めたシャツの製造会社は50、60年代にはデンマークで知らない人はないアングリ社（Angli：デンマーク語でイングランドの意味）として大成功を収める。ダムガードは事業を拡大する一方で、アートの収集を始めた。最初は作品の入手のみ、そして次第にアーティストを招聘し、工場内で作品制作をする自由を保証した上で、月々のサラリーまで給付したという。招聘された数々のアーティストの中には、著名なイタリア人アーティスト、ピエロ・マンゾーニがおり、彼は知人に「ここはまるでパラダイスだ」と書き送った。

今で言うアーティスト・イン・レジデンスのような活動を、すでに50年代から行っていたことに驚かされる。滞在中に制作された作品の多くはダムガードに寄贈されたのだが、彼の目的はアート作品そのものだけではなかった。アーティストらとの交流、アートが出来上がる行程を目撃できること、そのすべてが彼の工場で働く労働者たちのいい刺激となり、彼らの労働環境の改善に繋がると信じていたのだ。

アーティストのひとり、ポール・ガデガードに、黒い外壁で内部空間も暗かった自社工場のビルの内装を依頼し、カラフルで楽しい環境にしたのもその一環だ。