ART

アートと食で自然と繋がる〈麻布台ヒルズ〉のオラファー展へ。

『カーサブルータス』2024年2月号より

January 18, 2024 | Art | a wall newspaper | text_Naoko Aono

食はアートの源。そう考えるオラファー・エリアソンの展示と、特別メニューが楽しめるイベントが〈麻布台ヒルズ〉で開催中です。

《瞬間の家》（2010年）。水の流れがストロボでその瞬間ごとに浮かび上がる。二度と同じ形になることはないインスタレーション。photo_Satoshi Nagare

《蛍の生物圏（マグマの流星）》（2023年）。3つの多面体とLEDライト、部分的に反射するガラスなどで作られている。photo_Satoshi Nagare

《太陽のドローイング（2023年4月18日）》（2023年）。photo_Satoshi Nagare

近年、環境に対する意識をより深めているアーティスト、オラファー・エリアソン。〈麻布台ヒルズギャラリー〉での個展でも、見ることのできないエネルギーや、地球を含めた天体の動きを可視化した作品が並ぶ。たとえば《太陽のドローイング》は回転する紙の上にガラス球を置いて太陽光を収束させ、その焦げ目をドローイングとしたもの。《呼吸のための空気》はゴミ焼却場から回収した亜鉛を使ったものだ。

《呼吸のための空気》（2023年）。リサイクルされた亜鉛による彫刻。デスクファンで風の流れを生み出す。同じモジュールがパブリックアート《相互に繋がりあう瞬間が協和する周期》にも使われている。photo_Satoshi Nagare

photo_Satoshi Nagare

この展覧会には「相互に繋がりあう瞬間が協和する周期」という、〈麻布台ヒルズ〉のオフィスロビーに設置されたパブリックアートと同じ題名がつけられている。「相互に繋がりあう」とは人間と、自然など人間以外のものとの関係を表しているという。それらは対立する概念ではなく、お互いに影響し合って存在しているのだ。

《終わりなき研究》（2005年）。振り子によって幾何学像を生成する「ハーモノグラフ」という機械によるもの。

《終わりなき研究》（2005年）のドローイング。photo_Satoshi Nagare

この個展の会期限定でオープンするカフェ〈THE KITCHEN〉ではスタジオ・オラファー・エリアソン・キッチンとのコラボレーションによるメニューが味わえる。ベルリンにあるエリアソンのスタジオには専属の料理人がいて、スタッフやその日訪れた人々がランチをともにしている。食材を運搬するときに出る二酸化炭素を減らすため、できるだけ近場で収穫した旬のものを使ったメニューだ。