ロエベが選んだ世界の美しい手仕事が六本木に集結。

November 14, 2017 | Fashion, Design | casabrutus.com | text_Housekeeper

4月、マドリードで開催され話題を呼んだ第1回『ロエベインターナショナルクラフトプライズ』が〈21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー3〉に巡回します。

いまやメゾンを代表するファッションブランドとして不動の地位を確立しているロエベだが、そもそもは1846年、スペインのマドリードで皮革製品の工房としてスタート。現クリエイティブディレクターのジョナサン・アンダーソンも就任以来、「クラフトはロエベの真髄」と、濱田窯やジョン・アレン、ウィリアム・モリスなど、先進的な感覚を持つ手仕事の巨匠たちと多数コラボレーションしてきた。

そのロエベが2016年、現代に生きる職人たちの美しい手仕事を世界中から見出す『ロエベクラフトプライズ』を立ち上げた。初回の応募作品は5大陸75か国の20代から80まで約4,000点。中から建築家アナツ・サバルベアスコア、ヴィトラ元最高経営責任者のロルフ・フェールバウム、ロンドンデザインミュージアムディレクターのディヤン・スジック、ドローグデザイン共同設立者ハイス・バッカー、デザイナー深澤直人、建築家パトリシア・ウルキオラ…錚々たる審査委員が26名のファイナリストを選出し2017年4月、マドリードで展示した。この展覧会がニューヨークを経て11月、アジアで初めて六本木の〈21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー3〉に巡回する。

エルンスト・ガンペール《Tree of Life 2》(2016年、ドイツ)。「卓越した技量で倒木を救い出し蘇らせた美しい作品。職人としての経験に裏付けされた豊かな才能がなしえた技だ」と審査委員長のアナツは評する。ジョナサンも「彼の作品には独特な声を届ける"何か"がある」と語る。

神代良明《Structural Blue》（2015年、日本）。「ガラス粉末と酸化銅粉末を混ぜ合わせて実現した色と形、自然物のようなテクスチャーに驚いた。このイノベーションともいえる作品を生み出すリサーチ力を高く評価します」と審査員評。

アステサニアス・パクニアの《Tate Curiata》（2016年、メキシコ）。「理論的に説明のつかない気持ちの高まりを感じた。卓越した技術によって藁もゴールドのように特別な存在になることを知った」と審査員評。

同時に開催された授賞式で大賞に選ばれたのはドイツの木工作家、エルンスト・ガンペールの《Tree of Life 2》。嵐により倒れた樹齢300年のオークを生のままろくろで削り、亀裂や木の収縮率をそのままに作った大きな壺だ。また秀逸な作品が多かったため急遽設けられた特別賞に、日本から神代良明のガラス作品《Structural Blue》と、メキシコからアステサニアス・パクニアの《Tate Curiata》が選ばれた。これらを含めファイナリストによる全作品が東京にやってくる。世界が誇る美しい手仕事が一堂に会するこの機会をお見逃しなく！

第2回受賞者は2018年、パリで発表予定です。