オピーのアトリエに潜入！貴重なアートコレクションも。

『カーサブルータス』2019年8月号より

July 9, 2019 | Art | a wall newspaper | photo_Miki Yamanouchi text_Megumi Yamashita editor_Yuka Uchida

〈東京オペラシティアートギャラリー〉で個展を開催中（2019年7月10日〜9月23日）のジュリアン・オピー。展覧会準備に追われるロンドンのアトリエを直撃し、話を聞いてきました。貴重なアートコレクションも公開します！

出身地の学校に寄贈するという液晶作品。その横にはジブリなどのセル画が飾られていた。

いよいよ最上階、オピーのパーソナルなフロアに足を進めた。司令塔となるデスク、それを取り囲むようにインスピレーション源となるコレクションが飾られている。古代エジプトのレリーフやハヤブサのミイラ、ローマ時代の兵士のヘルメット、アメリカ先住民による馬の絵などなど。一見、現代的なオピーの作品との共通項はなさそうで、実は多くの接点があることが見えてくる。

最上階の天窓から光が入るスペースはミニ博物館。古代エジプトのコレクションが並ぶ。

彩色された古代エジプトのレリーフや彫刻。オピーの作品も3000年後にどういう位置付けになるのだろう。

歌川広重の風景画。三連作のうち2作を所有してるとか。喜多川歌麿や鈴木春信も収集しているらしい。

17世紀の肖像画、18世紀の彫像、アンディ・ウォーホールなどなど。展覧会と合わせて販売されるTシャツなどのサンプルも。

15世紀の兵士のヘルメットの後ろには、ソル・ルウィットの作品も。時代もスタイルも千差万別のようで、共通性が見える。

「私の作品に隠れたメッセージや特別な目的はありません。ただその時のリアリティーを切り取って作品にしているだけです。携帯を見ている人、ナイキのロゴが入った服、そんな絵も振り返れば歴史的風景になります。興味が向くままに“今”を追求しています」

そんなオピーが東京の展覧会で新たに挑戦するのが「音楽」だ。

「以前、会場を視察した際、展示空間に写真を撮るスマホ音が充満しているのが気になって。音もキュレートしたいと思いました。これまでミュージシャンとのコラボはありますが、今回は自分で作っています」。聴かせてくれたのは癒される楽曲。鳥のさえずりを元にコンピュータで創作し、ピアノ音で再生しているものだ。基本、ビジュアル作品と手法は同じだとオピーは言う。

会場では平面、立体、デジタルと各タイプの作品が、この音楽とともに楽しめるとのこと。オピー本人の輪郭を使った作品も「どこかにある」ということで、想像力を膨らませて鑑賞してみたい。